|
|
Первый урок фотографии посвящен основам композиции.
Композиция (сочинение, составление, расположение — лат.) — объединение отдельных элементов произведения в единое художественное целое, в котором в конкретной зрительной форме наиболее ярко раскрывается содержание. В соответствие с законами композиции - фотография строится на соподчинении с главным сюжетно-тематическим центром всех менее значительных элементов построения. Правильной композиции неизменно содействуют выразительные средства: освещение, тональность, колорит, точка и момент съемки, план, ракурс, а также различные контрасты. Композиция не должна играть самостоятельной роли. Композиция служит лишь средством для выражения авторской мысли.
Правило диагонали. Пересекающиеся (диагональные) линии — одно из проявлений правила "Золотого сечения". Основная идея - заставить глаз двигаться в определенном направлении. Начальную точку линии желательно располагать в одном из углов кадра. Считается, что верхний левый угол лучшая стартовая точка, так как большинство людей начинает рассматривать изображение с этого угла. Возможны и другие расположения линий, главное чтобы они были четко выражены.
Согласно правилу диагонали, элементы изображения устанавливаются вдоль диагональных линий. Смотри примеры, приведенные ниже . Диагональная композиция с направлением от левого нижнего угла к правому верхнему спокойнее, чем построенная на противоположной, более динамичной диагонали. Линейные элементы - дороги, водные пути установленные по диагонали, обычно делают пейзаж более динамичным, чем те, которые расположены вертикально или горизонтально.
Правило одной трети. Правило трети это наше все в фотографии — пытайтесь избегать делить кадр на симметричные части. Лучше зрительно разбить кадр на три части и поместить небо в верхнюю треть, а все остальное в нижние две трети. Можно вертикально разбивать кадр на три части.
Направление движение в фотографии.
Вы сделали фотографиию с идущим человеком (летящей птицей) и сразу возникает вопрос, куда должно быть направлено направление движения.
Зрение большинства людей натренировано привычкой рассматривать текст слева направо. Если движение на снимке развивается именно в этом направлении, то скорость объекта съёмки как бы снижается в связи с параллельным движением глаза. Когда же эти движения идут навстречу друг другу, композиция воспринимается более активной, а скорость движения объекта значительней.
Таким образом, в западных странах движение слева направо воспринимается как положительное наоборот - отрицательное. Т.е положительное пространство оказывается для зрителей в левой части экрана (что всегда и используется при построение визуального ряда в рекламе, в фотографиях, картинах и при съемках фильмов). Объясняется это тем, что на Западе читают слева направо и связывают движение вправо с прогрессом. Существует также понятие восходящая и нисходящая диагональ (идущие слева направо снизу вверх и слева направо свержу вниз) и говорят, что движение вдоль этих двух диагоналей воспринимается легче, чем наоборот.
Но нет правил без исключенния - наряду с композициями, в которых лучше воспринимается движение слева направо, можно (но редко) найти и такие композиции, в которых напротив, движение справа налево воспринимается легче.
Выделение объекта — можно произвести настроив объектив на малую глубину резкости. Использование открытой диафрагмы позволяет выделить главный объект и размыть второстепенные.
Выделение контрастом — при разглядывании фотографии взгляд, как правило сосредотачивается на наиболее, контрастных местах, и это может быть использовано для привлечения внимания к определенным местам. В цветной фотографии такую же роль играет цветовой контраст, повысить цветовой контраст может помочь поляризационный фильтр.
Светотень — строго закономерные градации светлого и темного, благодаря которым воспринимаются глазом и воспроизводятся объекты съемки. Оттенки светотени точно соответствуют характеру освещенности, объемной форме предметов, состоянию атмосферы. И в натуре и на снимке светотеневой строй целого зависит от взаимосвязи светов, бликов, теней, полутени, рефлекса на основе тоновых соотношений. Через эффекты светотеневого контраста фотограф должен стремиться к слаженности композиционного строя, к эмоциональной выразительности снимка. Он должен не копировать видимые светотеневые оттенки, а воспроизводить их на основе оценки и обобщения увиденного.
Обрамление объекта. Интересный эффект дает использование обрамления объекта, чем либо (объект снятый через арку, съемка из пещеры и т.д.).
Выделение светом — позволяет выделить желаемый объект, на фоне остальных менее освещенных. Экспонометрический замер необходимо делать по освещенному участку.
Использование линий — линии эмоционально воздействуют на зрителя, изогнутые линии успокаивают; ломаные действуют как раздражитель; вертикальные линии придают величие; горизонтальные - спокойствие и безмятежность; диагональные - динамичность.
Следует избегать прямых линий, выходящих за пределы кадра, так как они делят кадр на части или по крайней мере располагать их так, чтобы они не делили кадр на равные части. Так же желательно, чтобы в конце линий находился какой-либо предмет, чтобы взгляд не выходил за пределы кадра.
Точку схождения параллельных линий в перспективе; лучше располагать вне центра кадра. Часто используется прием использования вводящих линий - это линии которые берут начало в одном из нижних углов снимка и ведут к его смысловому центру, обычно расположенном в точке "золотого сечения". Такую линию можно найти практически в любом сюжете: тропинка, продолговатый предмет, линии разделения тонов или цвета. Диагональные построения придают динамику снимку. В этом случае основные линии композиции наклонны и поэтому неустойчивы.
Впереди движущегося предмета необходимо оставлять больше пространства, чем позади него.
Тональность фотографии производит эмоциональное впечатление на зрителя. Темные тональности - тени, черный цвет - часто ассоциируются с ночью, кажутся таинственными. Светлые тональности - белый цвет и оттенки светло-серого - ассоциируются с солнечным светом и повышенным настроением.
Советы по композиции для начинающих:
Главное правило композиции- все правила и советы нужны чтобы их нарушать.
- Держите камеру на уровне объекта съемки. Не фотографируйте снизу вверх или сверху вниз, кроме особых случаев, для особого эффекта. Если снимаете детей или животных , опуститесь до уровня их глаз.
- Главный объект снимка не должен сливаться с фоном. Старайтесь выбирать простой фон, детали которого не будут отвлекать зрителя.
- Используйте ветки, деревья и т.п. для создания эффекта рамки. Таким образом вы подчеркнете главный объект. Рамка также может помочь в создании более объемного кадра. Надо помнить - рамка не главный смысловым элементом.
- Важно - если вы снимаете движущийся объект, то оставляйте на фотографии пространство перед объектом. Располагайте объект, как будто он только зашёл на фотографию, а не покидает её.
- При фотографировании источник света должен быть позади вас. Избегайте ярких огней или пестрых цветных пятен в стороне от главного сюжета. Это отвлекает зрителя.
- Верхняя часть фотографии не должна выглядеть "тяжелее", чем нижняя - иначе возникает дисбаланс.
- Включайте в кадр нечетное число одинаковых предметов.
- Если вы снимаете здание, то выберите ракурс, при котором видны и его фасад и боковая сторона.
- Композиция, конечно очень важна, но композиция не должна играть самостоятельной роли.
|
